Módulos
¿Qué es mediación sociocultural MSC?
Fronteras de la MSC con otras disciplinas Taller virtual y conversatorio con invitados (Perú y España)
15 Horas
La mediación Sociocultural MSC en yo mayor
Crecimiento y desarrollo humano Taller presencial con actividades de construcción colaborativa de conocimiento.
15 Horas
Herramientas Prácticas de la Metodología de la MSC para la Elaboración de proyectos
Paso a paso para diseñar una campaña de cultura ciudadana Laboratorio experiencial y significativo
20 Horas
Recursos de la MSC
Experiencias con población sorda-experiencia modular con micro escenarios y manejo de redes para MSC Conversatorios experienciales-clase sincrónica
10 Horas
Creando un proyecto de MSC
Herramientas básicas para la formulación de un proyecto de MSC Laboratorio y puesta en práctica de los aprendizajes
20 Horas
Una mirada a la Contratación Pública y privada
Relacionando elementos de la contratación con la formulación de proyectos de MSC Conferencia y ejercicios prácticos de devolución.
15 Horas
Aproximación de Estrategias Pedagógicas Interdisciplinares
Articulación de saberes artísticos y científicos Trabajo autónomo con asesorías virtuales
20 Horas
Diseño y Socialización de Campañas y Proyectos de MSC
Proceso de devolución y aplicación de la metodología Laboratorio y socialización de aprendizajes con público
25 Horas
Objetivos
de la Formación
- Capacitar a artistas, gestores culturales y agentes públicos en conceptos clave de la MSC, proporcionando fundamentos argumentativos y teóricos.
- Generar un interés genuino entre los participantes por la importancia de los valores en la formulación de proyectos culturales, tanto públicos como privados.
- Establecer semilleros de pensamiento crítico y laboratorios creativos centrados en valores humanos y competencias ciudadanas.
- Capacitar sobre el uso de herramientas digitales aplicadas a la mediación sociocultural.
- Guiar a los participantes en la creación de proyectos teórico-prácticos que puedan implementarse en sus contextos profesionales y comunitarios.
- Proporcionar herramientas sobre la formulación de proyectos socioculturales y procesos de contratación en los sectores público y privado.
- Facilitar ejercicios prácticos que fomenten la autoconciencia y el desarrollo humano como agentes de cambio biocultural.
- Desarrollar y presentar acciones espectáculos en espacios públicos y no convencionales.
- Analizar y contrastar ejemplos de mediación sociocultural en contextos nacionales e internacionales.
DOCENTES

Ángela María Gómez Gálvez
Actriz formada en la Escuela Nacional de Arte Dramático y licenciada en Filosofía y Letras de la Universidad Santo Tomás, con más de 30 años de trayectoria en artes escénicas, pedagogía y gestión cultural. Ha sido directora del Diplomado de Mediación Sociocultural en la Universidad Santiago de Cali y consultora en política pública cultural en el Observatorio Cultural de Cali. Ha liderado proyectos de animación sociocultural con el SENA, IDARTES, el Ministerio de Cultura y diversos organismos internacionales (UNESCO, OPS, USAID), desarrollando estrategias de cultura ciudadana, inclusión social y mediación comunitaria en Colombia y Latinoamérica. Su experiencia combina la actuación, la dirección teatral y la pedagogía artística con la coordinación de programas comunitarios, festivales y diplomados, consolidándose como una de las voces más reconocidas en la aplicación del arte y la mediación sociocultural para la transformación social.

Roberto Robles Castrillo
Gestor cultural, investigador y docente con más de 20 años de experiencia en la administración cultural y artística en educación superior. Ha liderado la coordinación de arte y cultura de la Universidad Santiago de Cali, donde diseñó e implementó programas académicos y proyectos de formación en gestión cultural, educación artística y políticas culturales. Ha sido co-investigador en proyectos del Ministerio de Cultura sobre emprendimiento cultural y políticas públicas, y autor de libros como Partitura de las Emociones y Sensibilidad estética entre saberes científicos y artísticos. Su trayectoria incluye participación en redes de gestores culturales, formulación de planes decenales de cultura y dirección del Observatorio Cultural de Cali, consolidándose como un referente en el diseño, planeación y evaluación de proyectos culturales y educativos.

William Iván Mejía Torres
PhD(c) en Derecho, Magíster en Derecho Económico y Economista, con sólida trayectoria en el sector público, académico y judicial. Se ha desempeñado como docente universitario en derecho administrativo, contratación estatal y políticas públicas, capacitando a entidades como el Ministerio de Transporte, Banco Agrario y diferentes universidades. Su experiencia profesional incluye cargos en el Ministerio de Justicia, la Rama Judicial y fondos de desarrollo local, con énfasis en contratación pública, gestión administrativa y financiera, y políticas de derechos humanos. Ha sido conferencista en temas de derecho económico, responsabilidad estatal y contratación, aportando una visión integral que articula lo jurídico con la gestión de proyectos socioculturales y comunitarios.

Fernando Rodríguez
Comunicador social con amplia experiencia en gestión de comunidades digitales, social media y comunicación estratégica. Se ha desempeñado como Community Manager Senior y Social Media Manager en Alegra, liderando equipos en la creación de contenidos, planeación de campañas, análisis de métricas y actualización en tendencias digitales. Cuenta con certificación internacional en Metodología SCRUM (SFPC), lo que le permite articular la comunicación digital con la gestión ágil de proyectos. Su trayectoria lo consolida como un profesional clave en la integración de las TIC y las redes sociales en procesos de mediación sociocultural, aportando herramientas actuales para fortalecer proyectos comunitarios y culturales en entornos digitales.

Aurora Zafra Castaño
Docente e investigadora en el Instituto Departamental de Bellas Artes, con trayectoria en educación inclusiva e intercultural. Forma parte del Grupo de Investigación Músicas del Pacífico Sur y lidera el Laboratorio de Música ASORVAL, proyecto que desarrolla metodologías de enseñanza musical para niños, niñas y adolescentes con discapacidad auditiva. Ha trabajado como docente en colegios, academias y programas comunitarios, impartiendo iniciación musical, cuerdas frotadas y talleres de exploración artística con enfoque diferencial. Ha sido ponente en congresos y encuentros académicos en Colombia, México y Ecuador, compartiendo experiencias sobre música, inclusión y resistencia cultural. Su experiencia integra la práctica artística con la investigación y la mediación cultural, aportando al diplomado una visión innovadora sobre el papel de la música en procesos de inclusión social y transformación comunitaria.

Valentina Benral
Docente, directora escénica y actriz con experiencia en proyectos de creación artística, investigación educativa en artes y procesos de inclusión cultural. Ha trabajado con IDARTES (programa Nidos), la Fundación Kids For The Kingdom, la Universidad ECCI y colectivos teatrales comunitarios, liderando talleres de teatro musical, dramaturgia y montajes interdisciplinarios. Ha sido ponente en diplomados y ganadora de convocatorias del Ministerio de Cultura con proyectos que integran arte, pedagogía y transformación social. Su enfoque combina la creación escénica, la animación cultural y la formación de públicos, aportando al diplomado una mirada innovadora y sensible sobre la mediación sociocultural desde las artes escénicas.

Percy Enrique Pinto Ávila
Egresado de la Escuela Nacional Superior de Arte Dramático del Perú, con formación en pedagogía teatral y actuación profesional, y estudios de maestría en Política Social (UNMSP) y en Artes Escénicas (PUCP). Tiene amplia experiencia en animación sociocultural y comunitaria en Perú, Ecuador, Chile, Rumania, Francia y Grecia, donde ha desarrollado proyectos de arte, juego y educación para la transformación social. Ha sido docente en la Pontificia Universidad Católica del Perú en diplomados de Animación Sociocultural y Comunitaria, coordinador académico de congresos y encuentros internacionales de educación y animación, y presidente del Nodo Perú de la Red Iberoamericana de Animación Sociocultural (RIA). Condecorado por el Congreso de la República del Perú por su aporte cultural, ha dirigido proyectos artísticos, comunitarios y educativos desde la Asociación Donabeny y otras organizaciones. Su trabajo integra teatro, títeres, música y narración oral como herramientas pedagógicas y de mediación sociocultural.

Nancy Stella Lee Hurtado
Profesional con más de 30 años de experiencia en gerencia de proyectos, gestión del cambio y planeación estratégica, liderando procesos de transformación en sectores de tecnología, educación, cultura y desarrollo social. Ha acompañado implementaciones de sistemas organizacionales (SAP, ITIL, ERP), proyectos de innovación digital y programas sociales orientados a la diversidad y la inclusión. Se destaca como mentora, coach y conferencista, diseñando talleres de habilidades blandas, liderazgo y comunicación efectiva para la transformación personal y organizacional. Su trayectoria combina la gestión tecnológica con el acompañamiento humano y social, aportando al diplomado una visión integral sobre el papel de las TIC y el cambio cultural en la mediación sociocultural.

Víctor J. Ventosa Pérez
Doctor en Ciencias de la Educación por la Universidad Pontificia de Salamanca, donde defendió la primera tesis doctoral histórica sobre Animación Sociocultural (ASC) en Europa. Con más de 40 años de trayectoria académica, investigadora y profesional, ha sido profesor en la Universidad de Salamanca, consultor internacional y fundador de la Red Iberoamericana de Animación Sociocultural (RIA). Ha dirigido y participado en más de 400 conferencias y seminarios en Europa y América, publicado más de 30 libros sobre ASC, educación social, participación ciudadana y metodologías de intervención cultural. Fue director del Centro Municipal de Animación Juvenil de Salamanca y asesor de múltiples gobiernos y universidades en Europa y Latinoamérica en políticas culturales, juventud y educación no formal. Su aporte al diplomado radica en su condición de pionero y referente internacional en la teoría y práctica de la mediación y animación sociocultural, con un enfoque innovador que une investigación, pedagogía y participación ciudadana.
Presentación del
Diplomado
En el marco del lanzamiento del Diplomado en Mediación Sociocultural, se llevó a cabo un conversatorio que reunió a especialistas, profesores y miembros de la comunidad académica, con el propósito de dialogar sobre los retos y oportunidades de la mediación en la construcción de entornos más inclusivos y participativos.
Este espacio contó con la valiosa participación del Rector de la Universidad, el Decano del Programa de Medicina, profesores invitados y actores externos, quienes compartieron sus reflexiones en torno a la importancia de la mediación como herramienta para la transformación social.
Lo invitamos a ver la grabación completa y conocer los aportes que inspiraron la creación de este programa académico.



